“乱房间”，也是一种美学

在寒意渐浓的节点，似乎也到了重温《小森林·冬春篇》的时候。

“虽然天气很寒冷令人头疼，但是有些食物只能天冷的时候才能做。寒冷也是很重要的调味料。”

——《小森林·冬春篇》

才发现季节用食物来形容也是贴切的，微凉的秋日是甜蜜软糯的糖炒栗子，凛冽的冬日则是热气腾腾的寿喜烧与热红酒……除了雾气缭绕的氛围，食材在容器里互相拥挤、热热闹闹的模样，也是冬天喜欢的温暖细节之一。

于是被“簇拥”的家居风格在冬日也变得让人安心起来，如果要用一个词加以定义，“极繁”会贴切一些。

但“极繁”在当下并不是受欢迎的，因为它不仅门槛偏高，稍有差池也会显得杂乱。并且在这个商品时代，被功能各异的产品包围、消耗着的人们，似乎更需要“极简”来拯救。

换言之，“极繁”则需要人的生命力去构思与创作，从而展现生活的复杂性。

不过，无论是“极简”还是“极繁”说到底都不过是一种生活方式罢了。世界上的生活方式千千万万，又岂是一个词能概括的，家居杂志apartamento就诠释了其中一部分多样性。

有趣的是，看似有悖趋势的“极繁”家居故事却占了重要比例，于是挑选了几个“乱房间”与大家分享。

关键词：

画家、“前变装皇后”、波西米亚、趣味

还未进入主人公TABBOO的家时，他就显露出强大的控场能力：

“我们为什么不站在这？”

“我们在这来张（杂志）封面吧！”

“好了，我要换衣服了，把我从镜头里去掉。”

自信已经不足以形容他，其大胆直率的劲儿让人倍感惊喜。

这位居住在纽约下东区的艺术家TABBOO，房间与其人一样“出格”。各种让人眼花缭乱的“收藏”与色彩，被称为一个打翻的调色盘也丝毫不过分。

但踏入房间的一瞬间，仿佛穿越回一个梦幻复古世界——唱片机播放着70年代的流行音乐，被涂成明..的墙，蓬勃鲜活的绿色植物，整面墙的布偶娃娃……所有缤纷的颜色糅合在一起也不会感觉混乱，处处洋溢着热情与生命力。

因为热爱绘画，于是即便在寸土寸金的曼哈顿，他依然选择将房间大部分作画室使用。

 但早先他的艺术之路并非一帆风顺。他的作品进入MoMA（现代艺术博物馆）、 the Jewish Museum（犹太博物馆）等知名机构参展之前，也曾经因为边缘人群的身份而被艺术界拒之门外：“Gatekeepers wouldn’t take a drag queen seriously as a painter.”（艺术界的把关人不会把变装皇后当做画家）。

没错，他曾经是个变装皇后，也是上世纪80年代的传奇。

即便如今退隐多年，在他现在的生活也能捕捉到那份职业留下的痕迹，是镜头前丰富自信的神态，是有趣的衣橱中呈现的性别流动之美，也是画室与客厅接壤处，用高饱和度的印度纱巾布置出的“舞台”。

好在社会文明在不断地反思与进步，艺术界对这个职业的偏见逐渐消弭，他作为画家的身份终于被接受，于是他才说道：这就是为什么我爱纽约的原因——这里种族多元化、文化多元化、年龄多元化……

而这个容纳着丰富多彩的物件房间，似乎也隐喻着TABBOO对多样性的热爱。

关键词：

“中餐女王”、中式 、雅致

在一水儿现代家居风格中，这个雅致的中式装潢在页面中格外显眼。印象里的中式风格依然停留父母一辈老气横秋的模样，直到江孙芸（Cecilia Chiang）这套公寓的出现，才刷新了个人对中式的偏见。

中式风格的家居同样可以美丽而别致。

光洁清冷的瓷砖地面、温柔的米色墙面，透露出现代风格的味道。

温暖厚重的木质家具与柔软的沙发搭配在一起和谐自然；其间点缀的兰花、书法字画、青花瓷器皿等中式元素，则增添了几分温文儒雅、宁静致远的气质。烛台、地毯等欧式单品零星穿插其中，成功弱化了风格的审美疲劳。

而这种雅致却新鲜的感觉，或许来自中西交融后的平衡，也是江孙芸人生经历的具象化。

上世纪50年代，初到美国的江孙芸发现中国餐馆大多数供应的炒杂碎、炒面、芙蓉蛋等菜式，并不能真正触达中华美食的精髓。从小成长于北京富庶家庭的她尝遍美味珍馐，自然深谙菜式与味道。随后她创办了“福禄寿”餐厅，也创造了历史。

在不刻意迎合西方人口味的前提下，江孙芸引入烤鸭与酸辣汤等中国北方的传统菜式，不仅色香味俱全，连上菜顺序与食材搭配都颇有讲究。在“福禄寿”，中餐摆脱了低廉快消的标签。

后来甚至肯尼迪、列侬等名人都成为了餐厅的座上宾，她也被赋予了“中餐女王”的称号。

江孙芸对传统文化的自信与坚持渗透到工作与生活的方方面面，这种优质的文化输出不仅体现在食物上，甚至延伸到了装潢风格，我们也有幸一睹文化碰撞后新颖面貌。

关键词：

“贫穷艺术家”、搞怪、天马行空

来自西班牙的艺术家Maria Pratts，她的“家居风格”应该是最不具备参考性的。相比于“极繁”，甚至用“极乱”一词形容似乎更为准确，但也不妨碍她将这里变成自己的乐园。

谁说“家”一定要是规矩方正的格局呢？她从市中心搬到了郊区，将旧厂房改造了她的工作室与家。与她的艺术作品一样，她的生活也是天马行空、不循常规的。

她用纸箱与板材隔出了卧室，形成了一个大型景观，让人不得不怀疑她的灵感来自于“流浪汉”；

颜料、画作与各种各样的装置作品毫无规则地撒落于房间的各个角落，并且也会毫无顾忌地“打破思维的墙”，一切都洋溢着不受束缚的趣味。

对于这种“贫穷艺术家”的风格，APARTMENTO甚至评论道：“You’re attracted to a rather tough side of reality, like people living on the street, those without resources.（你被现实中相当艰难的一面所吸引，就像那些没有资源、生活在大街上的人们）。”

于是可以大胆猜测，她乐在其中或许也是因为这样的境况反倒解放了她身上的“束缚”。她“贫穷”却不沮丧，在她的艺术作品与房间中都透露出着希望与乐观，是丰富的色彩、随处可见的绿植，也是出其不意的幽默。

最终这些作品也从这个破旧的厂房走向了巴塞罗那当代艺术博物馆（Barcelona’s Museum of Contemporary Art）。