购物中心的业态分布和比例是商业运作中极为重要的内容。如若业态组合定位科学合理,可为商场..增加靓丽的卖点,有利于促进商场的销售。反之,如果业种组合定位不符合项目所在城市商业发展现状的实际需要,将导致项目投入运营后无法做旺,进而最终归于失败。 随着近两年品牌主题店,店中店,POP-Store,和各大商业中心的发展,单纯的购物和消费之外,人们开始越来越多的关注文化,艺术与生活在商业空间中的体现。本次将通过商业空间与城市街道(临街店铺),商业空间与城市建筑(商业购物中心),商业空间与个体(行为与体验)三部分来简单探讨曼谷商业空间的设计,并分享由此展开的设计思考。新旧元素碰撞
创意主题空间
“当一个设计完全取自传统,仅仅复述其基址赋予的规定时,我感到缺乏一种对世事的真正关心,也缺乏那些从当代生活中散发的气息。如果一件作品只表达当代趋势和世事洞见,而不去引发人对其场所和环境的感知,那么这件作品就并非扎根于它的基址,而我也察觉不到它所矗立的土地的特有吸引力。”
这张随拍的城市街道掠影比较好的表达了我对于曼谷这座城市的认识。从我的角度来看,这包含着城市发展的最佳状态,新建成的,正在建造的,和旧时保留的,有机融为一体。无论城市发展到何种阶段,任何一个空间都有迹可循。老城区临街店铺设计的关键也并非完全重建,而是以恰当手法改造,尝试新旧碰撞,来激活原有空间,同时使它融于整体街道氛围。另一方面,还需要以具体的形象为媒介,传达抽象的感性情绪,以个体的主题性来体现整体的包容性。下面要介绍的店铺地处Eakkamai一带,片区内有很多有趣的小店,著名的创意街道Thong Lo也位于这里。创意主题空间
Shugaa是这个区域内的一家甜品店,设计灵感来源于糖晶体。木质晶体元素轻盈的悬挂在玻璃幕墙上,既突出了店铺的主题,又与环境相融。店内定制的金属吊灯,吧台处的路灯,墙面的渐变图案,都应用了方糖的元素。比较突出的是它的颜色材质搭配。从配色来讲,薄荷绿到豆沙绿,深藕荷色到豆沙灰的顺色过渡,甜蜜且温馨。从材质来讲,浅木色,白色大理石贴面和玫瑰金金属的搭配,轻奢华又精致。通往2F的旋转楼梯,使用透明亚克力砖拼接而成,光影层次丰富,纯净剔透。这几种手法交织在一起,共同传递了甜品店的主题空间属性。
Un Fashion Cafe是一家仿造老火车的主题店,外部造型乃至部分开窗方式都取自火车车厢,立面材质使用红砖,锈铁钢板和金属网,营造陈旧斑驳感。材质的选择上与周边环境氛围相呼应。左侧咖啡店的内部空间布置,也充满了老式火车车厢的怀旧感。右侧是手工皮具店,主要售卖创意杂货,皮质鞋包,考虑到橱窗的必要性,店铺的临街面使用大面的玻璃落地窗,新与旧,在这里得到融合。
Machine Age Workshop的位置比较偏僻,混在住宅区,又在一个院落内,不仔细辨认的话很容易错过。室内外都传递着工业仓库的气息。室内左侧是不同类型的Workshop Area,右侧有一个阁楼,阁楼上可以坐下来休息喝咖啡。内部家具也全是收藏品,每件都不同,墙面的挂画,空间的装饰品,也都是复古工业风。与内部的工业厚重感相反,正对入口有一个阳光房,摆放着植物,阳光洒落进来,轻松惬意。Machine Age Workshop的空间主题性十分鲜明,随时让人联想起美国西部电影中的场景。无论是城市街道本身,还是散落在街道上的各色小店,都让人感到眼前一亮。在这里,设计师也许会重新思考,关于新旧碰撞,关于主题空间。城市不会说话,它只通过这些街角的店铺,沿街的立面,将历史的,现在的,未来的,多样的,彩色的,有趣的故事,讲给你听。明确整体风格
确保唯一性和独特性
定位服务人群
集合相应业态
重视人在空间中的体验
“体验可以是直接的,个人的和私密的,也可以是非直接和概念的,它包括感觉,知觉和概念设想。”Siam Discovery地处曼谷的繁华商业圈,旁边有Siam Square,附近还有其他几个商场:Siam Paragon,MBK等。这个由..设计工作室Nendo操刀完成的改造项目,获得了亚太地区多项商业及设计大奖。它的主要开发者和经营者---Siam Piwat Co.,Ltd.完成了包含Siam Square等在内的几个著名零售开发项目。世界零售奖的评委曾这样称赞:“Siam Discovery的设计展现出大胆,富有勇气的转变。这能够成为真正的未来黄金标准。”Siam Piwat的负责人也说过,他们旨在使整个购物中心呈现出一致的视觉基调,同时各大概念商店都反映出其独特的形象和氛围。这一点,Siam Discovery的确是做到了。天桥作为连接几个建筑的交通纽带,融入了创意简洁的城市公共艺术,空间尺度宜人。