一口上万的威士忌，凭什么这么贵?

磅礴最近飘了~

原以为因为工作之便，看了奢华的秀、试了顶级的表，这就已经算是见过大世面的人了——直到我周末的时候，喝到了一口上万的酒。

这可不是什么凡尔赛的炫耀文——关键是当我仔细去研究这瓶酒为什么这么贵的时候，我才发现，这瓶酒背后承载的历史和它带来的价值，远远超过了它现在的市价。我甚至觉得这个定价都低了。

那么，它到底是怎样的一瓶酒呢？

让我先来卖个关子。

最近国内外不论艺术、时尚还是音乐，都可谓一片热闹，业界大事件接连发生。

知美术馆正式开启全新的艺术项目，其独创的展演并进形式引发了一众艺术爱好者的好奇。

首场展览就搞得也相当大，以城市双年展的量级，展出了来自全球 10 余个国家共 22 位艺术家的作品。

其形式更是横跨了装置、绘画、雕塑、影像、摄影等等，光看图就觉得酷到不行。

前不久，摄影艺术家 Carlota Guerrero 也终于发布了自己的第一本摄影集《There is a Dragon in My Heart》。

为完成这本饱含她个人思考的作品，她请来了包括巴塞罗那歌手Rosalía、时装设计师Paloma Lanna、作家Alejandra Smits，以及全球明星 Rupi Kaur 等等。

虽人数众多，但你依然能透过作者的镜头，感受到每个人的个性。

诸如这样，聚集多组不同领域艺术家们共同完成一个艺术项目的故事，可不是名人、艺术家们的专利，很多品牌早早就开始有所尝试。

不仅这种形式带来了更广泛的灵感，更因为那些优秀的品牌总是会因独具匠心而受到各界艺术家们的青睐，比如麦卡伦就是如此。

——没错，正是我开篇提到的那瓶酒的品牌。

早在 1986 年，他们就曾和当代波普艺术风格的代表型艺术家 Sir Peter Blake 合作设计过品牌酒标。

前不久，二者又推出合作系列共 13 瓶，均为艺术家签名原版，他将自己擅长的剪纸拼贴手法运用于酒标上，讲述着不同的品牌文化。当中的广告新纪元珍藏版（A New Era of Advertising），更是经由苏富比拍卖行拍出高价。

最近，麦卡伦举办的品鉴活动，又再次让我感受到了他们一直以来对这种多艺术形态合作的热爱。

为了隆重介绍我喝到的那瓶惊人的美酒，也就是全新推出的麦卡伦传奇第一卷 1950，麦卡伦用心十足。

这个品鉴晚宴的规格有多高呢？

在麦卡伦传奇第一卷 1950 正式登场前，客人们可以先品尝到麦卡伦经典雪莉桶 18 年、精粹、皓钻、晖钻、经典雪莉桶 25 年、璀璨、璀璨·黑这一系列绝妙佳酿。

价格倒是其次（虽然动辄几千几万一瓶确实也很贵了），最重要的是这些酒平时根本就买不到啊！

打个不太恰当的比方——这一顿晚宴，就喝了好多只 Birkin 包啊！

磅礴最期待的麦卡伦传奇第一卷 1950，则是由品牌的首席威士忌制酒师 Sarah Burgess 制作，蒸馏于 1950 年，一直到今年才正式装瓶。

麦卡伦威士忌向来不会使用任何调色手段，其酒液颜色完全就是岁月赋予的痕迹，而这款威士忌的深金色，相信只一眼就能吸引大量威士忌爱好者们。

作为一款单一麦芽威士忌，口感也很有特点，无处不在的木香、甜木烟和自然风干的橡木，融合了成熟的水果和香辛料，舌尖上的惊喜，可谓百转千回。

从 1950 到 2021，70 年能让一款陈酿拥有丰富的层次变化，也能让一个品牌把专注和匠心向我们娓娓道来。

麦卡伦传奇第一卷 1950 当然也会吸引不少艺术家的关注。

插画艺术家 Andrew Davidson、手工书册装订商Shepherds bookbinder、水晶品牌 Lalique、著名小提琴家 Nicola Benedetti...

艺术领域跨度之大，合作难度可想而知，磅礴也不禁好奇，为什么麦卡伦会选择与他们合作？

于是我跑去研究了一下上面几位的故事，发现他们原来和麦卡伦有着那么多相似的地方。

不论我是谁，我坚持传承

麦卡伦留给我的第一个印象是对传承有着 100% 的热爱，不论是传统蒸馏技艺还是品牌历史，都被其视为珍宝。

这一点，我在艺术家身上看到了映射。

像是英国插画艺术家 Andrew Davidson，和麦卡伦一样，他同样也对来自历史的传承十分执着。

他参与过许多影响力更为广泛的跨界合作。比如 2013 年为《Harry Potter》设计新书封面，以及十余年间，为英国皇家邮政 UK’s Royal Mail postage stamps 设计的多款邮票，都可谓独具匠心。

为了一幅作品，他从选择工具与材料开始就精挑细选，以保证在纯手工制作过程中，能够更好传达作品的情感。

而去年拿下格莱美最佳古典乐器独奏奖的英国小提琴家 Nicola Benedetti，在采访中就曾说过自己对成为跨界音乐人完全没兴趣，只想做好古典音乐的传承和传播。

这话可不假，时至今日她的职业生涯除了满世界开音乐会，就是做慈善，引导小朋友喜欢上古典音乐。

在如今的快节奏中，要静下心来完成这样一个作品，需要的不仅是耐心，更是对传统的挚爱和坚守。

也正是这些艺术家对传承的坚持，才让他们和麦卡伦至臻卓越的精神一拍即合。

不论哪个时代，都需要创新

重视创新和突破，同样是麦卡伦一直以来坚持的品质。不仅在生产技术上不断突破，他们还建造了满是高科技的新酒厂，作为行业翘楚，可谓是在不断自我挑战，设立新的卓越标准。

所以合作品牌是否也同样追求卓越、坚持创新，也是麦卡伦非常看重的。

比如这次合作的手工书册装订商 Shepherds bookbinder，成立于上世纪初，是英国最古老的书册装订商之一。

别看订书似乎是件“古老的事情”，直到今天，他们也不断在挖掘、雇佣，甚至培育不同手艺的匠人。让这项技艺，可以不断焕活新生。

不仅如此，他们在装订书册这条路上，也不断探索着新可能。开设线下课程，让书册装订成为一种新的兴趣爱好。

尤其是在纸张的研究上更是用心，来自世界各地的材质、纹理、用途被他们探索了个遍，其店内的纸张类型多到堆满了十几米的墙。

这一面墙，真的可以成为他们从不间断探索，最有力的证明。

而对于 Lalique 水晶，想必麦卡伦的老粉都并不陌生。

早在 2005 年，二者就成为了合作伙伴，每两年推出一款莱俪系列限量版酒款。共计发布了 6 款作品，并以麦卡伦六大支柱作为蓝本设计水晶瓶型。

独特的酒樽设计，收藏和观赏价值都相当高。

其实说起 Lalique 莱俪，也是一个古老但从不停止创新的品牌。

最经典的作品，莫过于他们创造性地将女性形象和昆虫融合打造的 Dragonfly Woman 蜻蜓女人。

当时，女性意识刚刚崛起，这样一个对女性胴体的审美观改变的设计一经问世，就引起了巨大反响，至今也被奉为具有划时代意义的经典。

除了创意，他们还发明了为复杂的玻璃上色、切割和雕刻的技术，对行业影响深远。

不论哪个时代，工艺一定是立足之本，但若想要走得长远，甚至是跨越三个世纪，成为后人赞叹的经典品牌，保持好奇、持续不断的创新和探索，一定是最为重要的。

但这并不容易，能做到的品牌更是寥寥。所以当有同样理念的它们遇上麦卡伦，这份惺惺相惜自然成为了彼此的精神纽带。

麦卡伦传奇第一卷 1950

这么多厉害的合作伙伴，这款集各家之长打造的麦卡伦传奇第一卷 1950 自然值得我们好好探究一番。

一如其名，这件作品讲述了麦卡伦最开始的故事——创始人 John Grant 上尉的故事。

他的一生十分传奇，有着跟前面那些当代合作伙伴相似的品质：创造和传承。

John Grant出生于 1659 年斯佩河边的一处偏远地区，虽然天高地远，但他们家也算有些家底的，拥有一块传承百年的土地。

年轻的 John 并没有想着在家坐吃山空，决心出去闯一闯，创造自己的人生——参军。南征北战，战功显赫，退伍时他已经成为了上尉。

人生到这里，其实已经足够在历史的长河上画下一笔，但人到中年的 John 并没有就此停止。

雕在爱尔奇庄园墙上以纪念 John Grant 的石刻

他转而回到故里，看似衣锦还乡，实则操持起了“旧业”，开垦起家中那块“百年土地”，让这块家族产业能继续传承下去。

于是麦卡伦的精神家园——艾尔奇庄园，诞生了。

年复一年，播种的大麦收成极好，他便建立起了小型农业社区，和当地人民一起耕种。

众人拾材火焰高，有了这个社区和勤勤恳恳的伙伴，后来他们才得以尝试起了蒸馏威士忌，为品牌的工艺打下了坚实基础。

到了 1700 年，他又再次扩建并翻修了艾尔奇庄园的建筑。

高山之上，俯瞰斯佩河，这座建筑就像 John Grant 的故事一样，有着世代传承的底蕴，也有着重头来过的勇气和创造力。

百年后，1824年，政府立法颁发酿酒资质，麦卡伦顺理成章成为了首批取得酒牌的酒厂之一。

John Grant 上尉之于麦卡伦的意义已然无需多言，这样一位传奇人物作为品牌传奇故事的开篇，自然值得好好纪念一番。

所以你就能理解为什么麦卡伦会在全世界范围内，找来这么多艺术家合作，因为他们不仅足够优秀，更重要的是，他们拥有和上尉同样的追求和态度。

手工书册装订商 Shepherds bookbinder 为其专门定制了豪华版年鉴书册，不论从书的内容还是制作，都可谓精致细腻。

其采用了真皮包装封面，烫 24K 黄金，书中整整 800 多页图文并茂地记载了品牌创始人 John Grant 上尉传奇人生，作为一个酒樽的载体，它已经足够成为一个独立收藏。

‍Lalique水晶继续着二者的“传统”合作形式，为其打造了一款全新的酒樽。

酒樽同样是以 John Grant 上尉的故事为灵感，并在水晶酒樽上雕刻上版画插画家 Andrew Davidson 所创作的版画，精致又具有故事性。